Каталог
  

Евгения глушенко дети


Биография Евгении Глушенко - РИА Новости, 03.03.2020

В 1974 году окончила училище и начала работать в Государственном академическом Малом театре, где первой ее ролью стала роль Лизы в спектакле "Горе от ума" Александра Грибоедова.

Среди ее первых работ — Корделия в "Короле Лире" Уильяма Шекспира и Таня в спектакле "Картина" по книге Даниила Гранина.

В 1974-1996 годах в Малом театре Евгения Глушенко сыграла роли в более чем 20 спектаклях, среди которых "Стакан воды" Эжена Скриба (Паж, 1974), "Птицы нашей молодости" Иона Друцэ (Девушка, 1974), "Не все коту масленица" Александра Островского (Девушка, 1974), "Признание" Саввы Дангулова (Гостья на приеме, 1974), "Конек-горбунок" Петра Ершова (Конек-горбунок, 1975), "Касатка" Алексея Толстого (Раиса, 1975), "Горе от ума" Александра Грибоедова (Лиза, 1975), "Беседы при ясной луне" Василия Шукшина (Женя, 1976), "Заговор Фиеско в Генуе" Фридриха Шиллера (Берта, 1977), "Головокружение" Георга Саркисяна (Зепюр, 1978), "Мамуре" Жана Сармана (Эстель, 1982), "Рядовые" Алексея Дударева (Лида, 1984), "Красавец-мужчина" Александра Островского (Зоя Окоемова, 1985), "Холопы" Петра Гнедича (Лиз, 1987), "Дикарка" Александра Островского и Николая Соловьева (Марья Петровна, 1990), "Царь Петр и Алексей" Фридриха Горенштейна (Ефросинья Федоровна, 1991), "Горячее сердце" Александра Островского (Матрена Харитоновна, 1992), "Преступная мать, или Второй Тартюф" Пьера Бомарше (Сюзанна, 1994), "Пир победителей" Александра Солженицына (Глафира Бербенчук, 1995).

С 1996 года — актриса Центрального академического театра Российской армии.

С успехом играла Веру Филипповну в спектакле "Сердце не камень" (1997) по пьесе Александра Островского. Также играла в спектаклях "На дне" Максима Горького (Василиса, 1998) и "Отелло" Уильяма Шекспира (Эмилия, 1999).

С апреля 2000 года — вновь актриса Государственного академического Малого театра.

Среди работ последних театральных сезонов — Купавина ("Волки и овцы" Александра Островского, 2001), Зинаида Савишна ("Иванов" Антона Чехова, 2001), Барабошева ("Правда — хорошо, а счастье — лучше", 2002), Жозефина Понтиу ("Корсиканки" Иржи Губача, 2002), Белина ("Мнимый больной" Жана-Батиста Мольера, 2005).

В настоящее время занята в спектакле "Дети солнца" по Максиму Горькому.

В кино Евгения Глушенко впервые снялась в 16 лет в дипломной работе режиссера Никиты Михалкова "А я уезжаю домой" (1968). В большом кино дебютировала в роли Сашеньки Платоновой в фильме Михалкова "Неоконченная пьеса для механического пианино" (1977).

Роль Тони Болотниковой в фильме "Впервые замужем" (1979) Иосифа Хейфица принесла победу на XIII Всесоюзном кинофестивале в Душанбе в 1980 году (приз за лучшее исполнение женской роли).

В 1983 году за роль библиотекаря Веры в фильме Сергея Микаэляна "Влюблен по собственному желанию" (1982) актриса получила приз за лучшую женскую роль на Международном кинофестивале в Германии.

За годы кинематографической карьеры Глушенко, помимо упомянутых картин, снялась в фильмах "Профиль и анфас" (1977), "Несколько дней из жизни И.И. Обломова" (1979), "Не ждали, не гадали" (1982), "Уникум" (1983), "Зина-Зинуля" (1986), "Жизнь Клима Самгина" (1986), "Полицейский и вор" (1997), "С новым счастьем" (1999), "Женщинам, которым повезло" (1990), "Зал ожидания" (1996), "Три женщины и мужчина" (1998) и др.

В 2009-2010 годах работала в Высшем театральном училище имени М.С. Щепкина преподавателем мастерства актера на курсе Василия Бочкарева.

Евгения Глушенко — Народная артистка России (1995). Лауреат Государственной премии РФ (2003).

Награждена орденом Дружбы (2003).

Удостоена Международной театральной премии Станиславского (2009).

Супруг — председатель Союза театральных деятелей, народный артист России Александр Калягин, сын — Денис, дочь — Ксения (дочь Александра Калягина от первого брака).

Материал подготовлен на основе информации РИА Новости и открытых источников

Евгения Глушенко. Ушла от Александра Калягина и расцвела, как выглядят ее дети и кем стали | StarBar


Евгения Глушенко является заслуженной актрисой Российской Федерации. 4 сентября 2021 года актрисе исполнится 69 лет. Не за горами и юбилей. Евгения снялась в фильме Олега Янковского «Влюблён по собственному желанию». После чего её знала и обсуждала вся страна.
Информацию про свою семья Женя скрывает по сей день. В детстве девочка была очень стеснительной. Она никак не могла привыкнуть к социуму.

Но день за днём это оставалось в прошлом. Родители, чтобы устранить эту проблему дочери, решили отдать её в театральный кружок. Евгения была уже очень закомплексованная.

К большому удивлению, кружок действительно вытащил маленькую девочку из небольшой депрессии.

Она очень увлеклась творчеством, что даже пропадала в Доме пионеров. На то время Женя ещё точно не знала о дальнейшей карьере.


Окончив школу в Ростове-на-Дону, Евгения подала заявку поступать в педагогический факультет. Но театральный руководить вскоре узнал об этом и всерьёз поговорила с девушкой об этом. Женя призналась, что из-за застенчивости не пошла в актёрскую среду. Её руководить начал подготавливать Евгению к вступительным экзаменам в театральный институт. Никто бы не сомневался в будущей актрисе. Девушка сдала экзамены и успешно поступила.

В течение года учёбы в институте, Евгения поняла, что хочет чего-то большего достичь в своей жизни. Поэтому она приняла решение, отправиться в Москву.
В столице молодая девушка без всяких раздумий подала заявку во все театральные вузы. Женя поступила в Высшее театральное училище имени Щепкина. В 1974 году Евгения попрощалась со стенами училища и с актёрским образованием пошла развивать свою карьеру. Актриса сыграла более 20 ролей за всю свою жизнь.


В одно время ходили слухи о романе Александра Калягина и Евгении Глушенко. Пара со временем подтвердили данную информацию.

В браке супруги жили 40 лет. Не каждая пара сможет прожить столькие годы вместе в счастливой семейной жизни. Евгения Глушенко по своему желанию подала на развод. И ее жизнь заиграла новыми красками, Евгения расцвела.

с детьми

с детьми

Спустя некоторое время, прошла волна информации, что у актрисы появился новый мужчина, который моложе её на 12 лет. Он является бизнесменом, который занимается строительством.

В браке с Калягиным у Евгении в 1980 году родился сын Денис. Он обучался в престижной школе в Филидельфии, а сейчас вернулся в Россию и работает журналистом.


У актрисы есть неродная дочь Ксения - от первого брака Калягина. Она работает сейчас программист ом. Проживает в Америке. Ксения уже состоит в браке. И успела подарить своей матери внука Матвея

Куда пропала актриса Евгения Глушенко / Шоубиз

Фильмография этой актрисы включает в себя порядка 40 работ в кино, сериалах и телеспектаклях. Всесоюзную славу и любовь зрителей принесла ей роль Веры Силковой в фильме Сергея Микаэляна «Влюблён по собственному желанию», который вышел на экраны в 1982 году.
Кроме того, Евгения Глушенко на протяжении многих лет служит в Малом театре, где сыграла множество ярких ролей, она выходила на сцену Театра Российской Армии и периодически радовала своих поклонником новыми киноработами. Но вот уже 10 лет, как актриса перестала сниматься.

Звезда из провинции


Евгения Глушенко.

Она появилась на свет в 1952 году в Ростове-на-Дону, училась в самой обычной школе и, по совету мамы Ольги Анатольевны, в возрасте 10 лет стала посещать драмкружок в местном Дворце пионеров. Когда же Евгения подросла и стала задумываться о будущей профессии, почему-то собралась поступать в педагогический. Вероятно, сыграли свою роль в этом слова мамы, которая не видела в дочери будущую актрису. Но вот руководитель драмкружка считала совсем по-другому. Она же стала готовить Евгению Глушенко к поступлению в театральный. Правда, поначалу остановились на театральном училище в Ростове-на-Дону.

Евгения с лёгкостью прошла творческие туры и сдала экзамены. Но уже спустя год она всё же решила ехать в столицу, понимая, что именно там сможет добиться успеха. Она подала документы сразу в несколько театральных вузов, но столь успешно прошла конкурс в Щепкинское училище, что дальше решила не испытывать судьбу. Училась на курсе Михаила Царёва, директора малого театра, в труппу которого и была зачислена после окончания. Её первой работой в театре стала роль Лизы в «Горе от ума».


Евгения Глушенко.

Режиссёры практически с первых дней молодой актрисы в Малом театре увидели в ней восходящую театральную звезду. Она играла так искренне и самозабвенно, что не поверить ей было невозможно. Она служит в Малом уже больше 40 лет, и уходила отсюда всего на четыре года в Театр Российской Армии вслед за режиссёром Борисом Морозовым.

Отказ от кино


Евгения Глушенко в фильме «Влюблён по собственному желанию».

В кино актриса сыграла больше 25 ролей, но наиболее запоминающейся стала работа в фильме «Влюблён по собственному желанию», за которую она получила приз на Международном кинофестивале в Западном Берлине. А фильм «Неоконченная пьеса для механического пианино» стал для Евгении Глушенко судьбоносным, ведь во время съёмок она познакомилась со своим будущим мужем Александром Калягиным, с которым живёт вместе уже больше 40 лет.


Евгения Глушенко.

Зрители могут насладиться игрой актрисы в картинах «Зина-Зинуля», «Королева Марго», «Несколько дней из жизни И.И.Обломова», «Жизнь Клима Самгина» и многих других. Но в последний раз она появилась на экранах в 2011 году в сериале «Группа счастья», где сыграла Амалию Викторовну Веретенникову. И вот уже больше десяти лет она в кино не снимается. К тому же она ведёт довольно закрытый образ жизни, не появляется на светских мероприятиях и практически не даёт интервью.


Евгения Глушенко и Александр Калягин с детьми.

Решение отказаться от съёмок актриса приняла вполне сознательно, не видя для себя интересных ролей и не желая размениваться на те образы, которые ей воплощать скучно. Евгения Константиновна предпочитает передавать своё мастерство будущим актёрам. Вот уже много лет она преподаёт в родном Щепкинском училище. Ей точно есть чем поделиться со своими учениками, ведь сама актриса умеет с лёгкостью перевоплощаться и играть персонажей из разных исторических эпох, с разными характерами и стилями.


Евгения Глушенко.

Она старается больше времени уделять своей семье и друзьям, именно в их кругу она отдыхает, вместо того, чтобы «делать лицо» на разного рода светских мероприятиях или телешоу. Евгения Константиновна куда с большим удовольствием побывает на выставке или в музее, отправится на концерт классической или современной музыки.

Даже многочисленные обсуждения в средствах массовой информации её личной жизни не могут заставить Евгению Глушенко дать интервью. Она правильно считает: зрители должны оценивать артиста по его ролям, а вовсе не по скандалам и подробностям личной жизни. А роли у актрисы замечательные. Они заставляют думать, а иногда и спасают людей от безнадёжности и депрессии.


Евгения Глушенко.

Евгения Константиновна живёт в полной гармонии с собой, наслаждается общением с близкими, гордится успехами детей. С мужем Александром Калягиным они вместе воспитали дочь актёра от первого брака Ксению и общего сына Дениса. И, несмотря на бесконечные сообщения некоторых СМИ о разводе актрисы с супругом, они по-прежнему состоят в законном браке и стараются никак не реагировать на периодическую шумиху вокруг их семьи.

Куда пропала жена Калягина — актриса Евгения Глушенко

Большинство любителей кино знают актрису Евгению Глушенко еще по советским фильмам. Из всенародно любимых можно смело назвать «Влюблен по собственному желанию», где ее партнером был Олег Янковский.

Кадр фильма «Влюблен по собственному желанию» / Ленфильм

Но в современном российском кино эта замечательная актриса не снимается. Последним в ее фильмографии стоит сериал «Группа счастья», показанный еще в 2011 году.

Кадр сериала «Группа счастья». Первый канал / YouTube

Глушенко не показывается на публичных мероприятиях, не дает интервью. Несколько лет назад их семью с Александром Калягиным осаждала пресса на фоне скандала вокруг его измен, даже с криминальной подоплекой. Некоторые газеты писали, что это разрушило брак.

Anews рассказывает, куда пропала Евгения Глушенко и что произошло в этой артистической семье.

Скандалы с поклонницами

Калягин и Глушенко познакомились на съемках фильма Никиты Михалкова «Неоконченная пьеса для механического пианино».

Они сыграли молодую женатую пару, где муж запутался в любовной паутине – досадует на свою восторженно влюбленную жену-простушку, сам тоскует по другой женщине и пытается отбиться от навязчивой любви третьей.

Кадр фильма «Неоконченная пьеса для механического пианино» / Мосфильм

Спустя годы этот сюжет как будто воплотился в реальности. В середине 90-х бурно сплетничали о том, что Сан Саныч пылает страстью к молодой актрисе своего театра Екатерине Редниковой .

Екатерина Редникова. РИА Новости / Екатерина Чеснокова

А с середины нулевых на Калягина посыпались обвинения в домогательствах и даже в насилии.

Заявление на режиссера в прокуратуру написала некая 30-летняя женщина, пытавшаяся устроиться к нему на работу. Правда, быстро выяснилось, что она оболгала Калягина под давлением собственного мужа, сотрудника УВД. Заявление она забрала, и дело было закрыто за отсутствием состава преступления.

Кадр фильма «Александр Калягин. Очень искренне». Центральное Телевидение / YouTube

Но вскоре желтая пресса выдала новый компромат – показания 21-летней поклонницы, с которой именитый актер якобы вел похотливые разговоры по телефону. Авторы даже слили аудиозапись, которую нельзя процитировать по цензурным соображениям, и усиленно доказывали, что голос мужчины очень похож на голос Калягина.

Этой порции грязи Евгения Глушенко уже не вынесла. Газеты сообщали, что она выставила мужа из дома, и на том их многолетний брак будто бы закончился.

Евгения Глушенко в 2014 году. РИА Новости / Владимир Федоренко

Завела любовника помоложе?

Слух о том, что пара Калягин-Глушенко давно распалась, оказался стойким и подкреплялись тем, что их никогда не видят вместе.

В 2019 году «Экспресс газета» даже сообщила, будто Евгения Константиновна, которой тогда было 67, завела любовника на 12 лет младше. Репортеры ссылались на неких знакомых из Малого театра, где служит Глушенко. Те даже описали его: «приятный, высокий, в очках, вроде бы занимается строительным бизнесом, с виду интеллигент».

Но это, опять же, оказались только слухи. В августе этого года та же «Экспресс газета» написала: «У звезды советского кинематографа все хорошо. Она преподает актерское мастерство в Щепкинском училище и живет спокойной жизнью в окружении мужа, актера и режиссера Александра Калягина, и двух подросших детей».

Евгения Глушенко вырастила дочь Калягина от первого брака Ксению (ее мама актриса Татьяна Корунова умерла от рака в 1970-м). Также у пары есть общий сын Денис.

7 сентября Евгении Константиновне исполнится 69 лет. В кино она не снимается, считая, что нет интересных, достойных ролей. Но вот уже 43 года она служит в Малом театре под руководством Юрия Соломина. В 2020 году играла в комедийном спектакле «Рождество в доме Купьелло».

Евгения Глушенко (в серой шали) в спектакле «Рождество в доме Купьелло». scheglovak / instagram*

* Запрещены в РФ

«Судьбинушку сыграть, вот что интересно!»: Почему Евгению Глушенко называют актрисой одной роли: tanjacha1 — LiveJournal





Евгения Глушенко в фильме *Влюблен по собственному желанию*, 1982 | Фото: kino-teatr.ru

4 сентября исполнилось 66 лет замечательной актрисе театра и кино, народной артистке РФ Евгении Глушенко. Она сыграла больше 25 ролей в кино, но зрители помнят ее по одной роли – в фильме «Влюблен по собственному желанию». Таких вершин в ее творческой биографии могло бы быть намного больше, но актриса сама часто отказывалась от предложений режиссеров, и на это у нее были свои причины…


Евгения Глушенко в молодости | Фото: kino-teatr.ru


Зрители могли бы вообще никогда не увидеть ее на экранах. Евгения Глушенко росла очень застенчивой, и родители отдали ее в драмкружок для того, чтобы девочка преодолела свои комплексы и смущение в общении с людьми. Занятия настолько ее увлекли, что вскоре она начала пропадать в Доме пионеров целыми днями. Тем не менее после окончания школы она собралась поступать в педагогический институт. Узнав об этом, ее педагог убедил ее попробовать свои силы в театральном вузе.


Актриса театра и кино Евгения Глушенко | Фото: 24smi.org

Преодолев застенчивость, Евгения с первого же раза поступила в театральный институт Ростова-на-Дону, а уже через год отправилась покорять столицу. Ей удалось поступить в Щепкинское училище, после чего ее приняли в труппу Малого театра, где она проработала 18 лет. За это время она сыграла около 25 ролей.


Кадр из фильма *Неоконченная пьеса для механического пианино*, 1976 | Фото: tele.ru

Кинодебют Евгении Глушенко состоялся в 16 лет. Тогда она познакомилась с начинающим режиссером Никитой Михалковым, который тогда снимал свою дипломную работу «А я уезжаю домой». Главная роль в этом фильме не принесла популярности молодой актрисе – работу признали не годной к защите по политическим мотивами, и зрители не увидели Глушенко на экранах.


Евгения Глушенко в фильме *Неоконченная пьеса для механического пианино*, 1976 | Фото: kino-teatr.ru


Кадр из фильма *Неоконченная пьеса для механического пианино*, 1976 | Фото: kino-teatr.ru

С тех пор прошло 10 лет, и Михалков снова пригласил Глушенко на главную роль в свой фильм «Неоконченная пьеса для механического пианино». Правда, на тот момент он уже успел забыть ту девушку, которая снялась в его дипломной работе, и знакомился с ней заново. Актриса вспоминала: «Нас познакомили: вот, мол, молодая артистка. Михалков спросил, где я работаю, а, узнав, что в Малом театре, состроил ироничную гримасу и пренебрежительно хмыкнул. Это задело меня, словно заноза засела. «Ну ладно, – думаю, – надо ему доказать». После чего были репетиции, а затем – кинопробы: три, в разные дни. Я понимала, что у меня ничего не получается. «Ну и ладно, – думала, – не очень-то и надо». На последней пробе Михалков велел актрисе сыграть финальную сцену – в воде. Как рассказывала Глушенко, она искренне сказала: «Я не смогу. Я не знаю как, не понимаю, что вы хотите от меня». А он ответил: «Ничего не хочу». И попросил записать текст на бумажку и читать его, не фиксируя внимания на камере. «И когда я начала читать: «Мишенька, муж мой любимый», – вдруг стала рыдать. Так со слезами и дочитала». После чего Михалков сказал: «Вот так тебе надо сыграть в кино!».


Актриса с семьей | Фото: 24smi.org

Роль Сашеньки Платоновой изменила не только ее творческую, но и личную судьбу. Партнером актрисы по съемкам был Александр Калягин, который к моменту завершения съемок понял, что не может обходиться без Евгении не только на площадке. Правда, любовь пришла гораздо позже, и на свидание он решился пригласить ее только спустя год. А спустя еще два месяца сделал ей предложение. Глушенко была так трогательна и убедительна в этой роли, что тогда в нее влюбился не только Калягин. В прессе один за другим публиковали восхищенные отзывы: «Она сумела передать любовь до умопомрачения, до полнейшей потери рассудка, когда у человека нет желания думать о себе, все мысли – только о своем любимом», «актриса смогла показать высшую силу беззаветной любви, когда даже не прощаешь своего любимого за все его предательства и грехи, а просто не замечаешь их, то есть, не видишь саму причину, за что следовало бы простить».


Евгения Глушенко в фильме *Влюблен по собственному желанию*, 1982 | Фото: kino-teatr.ru

Евгения Глушенко всегда была профессионалом с большой буквы. В отличие от большинства актрис, ее не волновало то, насколько привлекательно она выглядит на экранах, – важнее было другое: смогла ли она передать саму суть образа. И это ей удавалось блестяще. В полной мере ее талант раскрылся в фильме «Влюблен по собственному желанию», где актрисе предложили сыграть роль дурнушки. Режиссер Сергей Микаэлян поначалу решил, что Глушенко не подходит для этой роли – по сценарию, героиня должна была быть худощавой и длинноносой. Но на пробах Глушенко была так органична, что режиссер позволил ей доработать образ на свое усмотрение, после чего называл ее лучшей актрисой в его творческой биографии.


Евгения Глушенко в фильме *Влюблен по собственному желанию*, 1982 | Фото: kino-teatr.ru


Кадр из фильма *Влюблен по собственному желанию*, 1982 | Фото: domkino.tv

Режиссер не уставал удивляться тому, что «ее ничуть не смутило, когда мы стали превращать ее в дурнушку». Евгения Глушенко безропотно переносила все «издевательства» гримеров: ее волосы затянули в нелепый пучок, кожу испортили латексными прыщами, фигуру «утолстили» поролоновыми накладками. «Я ходила, как хоккеист», – говорила актриса. И ее «серая мышка» заворожила не только героя Олега Янковского, но и миллионы зрителей. Эту роль многие критики называли вершиной ее творческой биографии. Фильм закупили 26 стран, он собрал множество призов на международных конкурсах, а Глушенко получила приз «За лучшее исполнение женской роли» на Международном кинофестивале в Варне и «Серебряного медведя» на Международном кинофестивале в Западном Берлине.


Кадр из фильма *Влюблен по собственному желанию*, 1982 | Фото: kino-teatr.ru


Евгения Глушенко в фильме *Влюблен по собственному желанию*, 1982 | Фото: kino-teatr.ru

Правда, сама актриса лучшей наградой считала не почетные призы международных кинофестивалей, а признание зрителей. Однажды к ней после спектакля подошла женщина и сказала, что Глушенко вместе с ее героиней спасла ей жизнь. «Эти слова прямо в самую душу мне проникли, – рассказывала Евгения Константиновна. – Когда слышишь такое, понимаешь: значит, все, что делаешь, имеет смысл. Значит, не зря».


Кадр из фильма *Влюблен по собственному желанию*, 1982 | Фото: kino-teatr.ru


Актриса театра и кино Евгения Глушенко | Фото: 24smi.org

После этого актриса была очень избирательна в профессии, поэтому зрители редко видели ее на экранах. Она часто отказывалась от предлагаемых ролей и объясняла это так: «Главное, как говорят актеры, судьбинушку сыграть, вот что интересно! А таких вот судьбинушек и нет практически». Но даже если бы фильм «Влюблен по собственному желанию» был единственным в ее творческой биографии, этого было бы достаточно для того, чтобы она вошла в историю кинематографа.


Актриса на сцене театра | Фото: 24smi.org


Актриса театра и кино Евгения Глушенко | Фото: goodhouse.ru

К сожалению, в последнее время имя актрисы чаще упоминают в связи с неурядицами в ее личной жизни, а не с творческими достижениями, но уже много лет она остается с мужем.
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/060918/40393/

дочь Ксения и сын Денис Калягины

Обновлено 25.12.2020 19:14

Александр Калягин был женат дважды, в каждом браке у актера рождались дети. Несколько лет ему пришлось одному воспитывать дочь, но Александр Александрович продолжал сниматься в кино, играть в театре, сумел дать сыну и дочери хорошее образование.

Содержание:

Ксения – дочь Калягина и Татьяны Коруновой

Первая супруга Александра Калягина, Татьяна, была одной из самых красивых девушек в театральном училище, недаром он сразу обратил на нее внимание. В этом браке в 1968 году на свет появилась его дочь Ксения, «Ксанюлька», как называет ее любящий отец.

Александр Калягин с дочерью Ксенией и женой Евгенией Глушенко

Когда девочке было 4 года, Татьяна Корунова ушла из жизни. Первое время воспитывать ребенка Калягину помогала его мама Юлия Мироновна, но через год ее не стало.

Актер стал отцом-одиночкой, помощи ждать было неоткуда.

Позже в интервью он признавался, что это был самый непростой период в его жизни, даже экранные персонажи в его исполнении – все как один с грустными глазами.

Александр Калягин остался один с дочерью

После окончания школы дочь Калягина Ксения решила поступать в театральный институт, спросив разрешения отца. Однако тот не был в восторге от такого желания дочери, у него не было уверенности в ее способностях: «Театром нужно бредить!»

Александр Калягин с Евгенией Глушенко и детьми

В результате девушка приобрела профессию программиста в Америке. Ксения до сих пор живет в США и, по словам знаменитого отца, уже стала настоящей американкой.

Александр Калягин с внуком Матвеем

В 2001 году она родила сына, которого назвала Мэттью. Дедушка ласково именует мальчика Матюшкой – Матвеем, на русский лад.

Денис – сын Калягина и Евгении Глушенко

Спустя 6 лет после потери первой супруги Александр вновь связал себя узами брака с актрисой Евгенией Глушенко. Вскоре у пары родился сын Денис.

Александр Калягин и Евгения Глушенко, кадр из фильма

По словам Александра Калягина, мальчик рос в заботе и ласке, родители ни в чем ему не отказывали, у Дениса не было в детстве никаких проблем. В какой-то момент отец стал переживать, что сын вырастет несамостоятельным человеком.

Евгения Глушенко с сыном Денисом

Именно тогда было принято решение отправить Дениса на учебу в частную школу «Джордж-скул» возле города Филадельфия в Америке. Там молодой человек получил философское образование и демонстрировал значительные успехи – Евгения и Александр часто получали похвальные грамоты за сына.

Денис Калягин с мамой

Оставаться в Америке сын Калягина не стал, вернулся на Родину, стал кандидатом философских наук, но карьеру построил в журналистике. Мужчина – не медийная личность, интервью он не дает и не появляется в свете, есть ли у него семья – неизвестно.

Александр Калягин с женой и детьми

Своими детьми Александр Калягин очень гордится, считает, что воспитал их сильными личностями, которые добились в жизни всего, чего хотели. В одном из интервью актер объяснил, что «это счастье — иметь таких прекрасных детей».

Фото: kino-teatr.ru, youtube.com, kalyagin.ru

Смерть жены от рака, участь отца-одиночки и слухи об изменах в жизни Александра Калягина

Александр Калягин

25 мая Александру Калягину исполняется 78, и он по-прежнему занимает важное место в мире искусства. Сложно найти человека, незнакомого с творчеством Калягина: голосом актера говорил кот Леопольд, а его героиня донна Роза д’Альвадорец из «Здравствуйте, я ваша тетя!» стала любимицей советских зрителей. С 90-х Александр Александрович известен как худрук Et Cetera, талантливый режиссер и председатель Союза театральных деятелей России.

Личная жизнь артиста полна трагедий: почти одновременно он потерял жену и маму и был вынужден взять на себя заботы о четырехлетней дочери. Черная полоса закончилась, когда актер встретил Евгению Глушенко. На протяжении трех 10-летий они считались образцовой парой, пока не появились слухи о многочисленных изменах Калягина. Действительно ли Александр Александрович поддался соблазнам, или же грязные истории выдумали недоброжелатели?

РАБОТА В СКОРОЙ И ДОЛГИЙ ПУТЬ К АКТЕРСКОМУ УСПЕХУ

Александр Калягин был артистичным ребенком, но с трудным характером

Будущий театральный деятель появился на свет в городе Малмыж Кировской области в семье преподавателей. Папа Калягина умер рано, так что жил мальчик в «женском царстве», окруженный заботой матери, бабушек и тетушек.  Ребенок умело манипулировал родственницами: отлынивал от домашних дел, врал и пакостил. Все потому, что несмотря на любовь близких, он чувствовал себя безумно одиноким и жаждал сбежать от людей, ограничивавших его свободу.

«Теперь убежден — именно одиночество и сделало меня независимым и сильным. Я убегал с уроков, весь день бродил по улицам, не зная, куда себя деть. А вечером после работы уставшая мама забирала у технички мой портфель. Мама вкалывала с утра до ночи: преподавала в институте, занималась репетиторством. Я же целыми днями был предоставлен сам себе. С абсолютным слухом меня легко приняли в музыкальную школу, и я три года пиликал на скрипке. Но сидеть со мной было некому. Я все больше и больше ненавидел инструмент», — рассказывал артист.

Урокам музыки настал конец, когда Александр в ярости сломал скрипку. Не слишком серьезно ребенок с трудным характером относился и к основным школьным предметам. Терпеть юного скандалиста 10 лет преподаватели не хотели, так что единственным выходом было поступление в медучилище.

«Потом устроился работать фельдшером на скорой. Но, будучи в душе артистом, я понимал: все равно стану профессиональным актером, даже если придется пять лет подряд поступать в театральный институт», — вспоминал Калягин.
Параллельно работая в скорой, Калягин начал учиться в Щукинском училище

Он восхищался Аркадием Райкиным и Чарли Чаплиным, но по настоянию матери продолжил врачебную практику: в то время диплом выдавали при условии двухлетней отработки. Медицину пришлось совмещать с учебой в «Щуке», однако трудности не пугали студента, который, наконец, обрел призвание. Нельзя сказать, что все шло как по маслу — уже на втором курсе встал вопрос о профнепригодности Калягина: в 19 юноша начал лысеть, а до возрастных ролей было еще далеко.

не пропуститеВрач, ставший юмористом: все, что вы хотели знать о Михаиле Галустяне

Александр пережил этот непростой период, окончил вуз и вступил в труппу Театра на Таганке, которым руководил Юрий Любимов. С режиссером актер не сработался, так что спустя полтора года перешел в Театр имени Ермоловой. Затем последовала служба в «Современнике», МХАТе и МХТ имени Чехова. В начале 90-х своенравный артист создал и возглавил собственное учреждение — Et Cetera.

Всесоюзную любовь Александру Калягину принесла роль донны Розы

Поклонникам Александр Калягин знаком не только как театральный деятель и режиссер. Широко известны его работы в кино: Ванюкин в картине «Свой среди чужих, чужой среди своих», тренер в фильме «Чудо с косичками», посвященном олимпийской чемпионке Ольге Корбут.

не пропуститеОбвинение тренера в изнасиловании, разводы и продажа олимпийских медалей. Скандалы Ольги Корбут

Всесоюзную любовь Калягину принесла роль Бабса Баберлея, переодевавшегося в донну Розу, в ленте «Здравствуйте, я ваша тетя!». По признанию актера, персонаж получился таким ярким благодаря его личным воспоминаниям о тетушках-воспитательницах. Еще одним триумфом для артиста стал герой Платонова, сыгранный им в «Неоконченной пьесе для механического пианино». Ну а для маленьких зрителей Александр Калягин — это знаменитый кот Леопольд из серии мультфильмов.

С годами Александр Александрович почти забросил кинематограф: руководство театром отнимало все его время. Из последних ролей публика оценила персонаж Жуковского в «Бедной Насте» и Жильбера в авантюрной комедии «Бульварный переплет».

ОТЕЦ-ОДИНОЧКА

Калягин с юности пользовался успехом у противоположного пола

«Естественно, у меня были какие-то комплексы. Тем не менее как мужчина я никогда не считал себя неполноценным, — подчеркивал Калягин. — Толстоват, лысоват, небольшого роста? Да. Зато глаза молодые. Девчонки обожали меня. И я, чувствуя их неподдельный интерес ко мне, забывал о внешних недостатках».

Несмотря на успех у противоположного пола, в 23 года Александр Александрович решил остепениться и сочетался браком с однокурсницей Татьяной Коруновой. Вместе супруги пришли в Театр на Таганке, вдвоем они его и покинули: Калягин оставил Юрию Любимову записку с фразой «Почему вы меня не замечаете?» и уволился, хлопнув дверью, а беременная жена была вынуждена присоединиться.

«Это теперь мне понятно, что в 23 года создавать семью рано — только когда Татьяна родила Ксюшку, я осознал, что ответственен и за жену, и за дочку. Мы были молоды, жизнерадостны, не думали о завтрашнем дне. Хотя, может, именно наш совместный с Таней демарш стал одной из причин ее болезни и ранней смерти», — винил себя актер.

не пропуститеСмерть жены от рака и новая любовь: трудное счастье Константина Хабенского

Супруга умерла от рака, когда дочери Ксюше было всего четыре. Неожиданно для себя Калягин превратился в одинокого вдовца, на плечи которого легли заботы о ребенке. Спустя 11 месяцев на Александра Александровича обрушился еще один удар судьбы: он потерял маму. Артист предпочел скрыть проблемы от окружающих, не желая, чтоб ему сочувствовали.

«На нервной почве стал много есть. Располнел, а знакомые при встрече говорили мне: «Как ты хорошо выглядишь! Полный, румяный!». Пять лет после смерти жены мы жили с дочкой вдвоем, — делился Калягин. — Я тогда поклялся: «Поставлю Ксюшку на ноги, чего бы это ни стоило. Чтобы хоть перед Татьяной не было стыдно».
Вскоре после рождения дочери Татьяна Корунова тяжело заболела

В то непростое время актер только пришел во МХАТ и почти не имел ролей. Чтобы прокормить дочь, он подрабатывал чтецом в филармонии. Спасением для Александра Александровича стало кино.

не пропуститеВладимир Политов – обвинения поклонниц, развод с женой и роль отца-одиночки

Нельзя сказать, что Калягин долго держал траур и оставался одиноким: постепенно в его жизни появились поклонницы, мимолетные увлечения. Но слово, данное самому себе, артист не нарушал — не смел привести в дом женщину. Он твердо решил, что женится только тогда, когда встретит пассию, способную по-настоящему полюбить Ксюшу и в каком-то смысле заменить ей маму. И такая девушка нашлась…

НОВАЯ СЕМЬЯ И СПЛЕТНИ О СОБЛАЗНАХ

Со второй женой Калягин познакомился на съемках «Неоконченной пьесы для механического пианино»

С Евгенией Глушенко артист познакомился на съемках «Неоконченной пьесы для механического пианино», но поначалу общался с ней лишь как с коллегой. Только спустя год, когда в личной жизни Калягина наметилась «пауза», — с одной любовницей расстался, с другой отношения остались в подвешенном состоянии — он вспомнил о привлекательной актрисе.

не пропуститеВнезапная смерть жены и последняя любовь: трагедии в жизни звезды фильма «Трактористы» Николая Крючкова

На первое свидание Александр Александрович пригласил Евгению в театр. Это напоминало дружескую встречу: коллеги обсуждали спектакль и артистов. Сближение происходило медленно, но оба понимали, что должны быть вместе. Главным экзаменом для Глушенко стало знакомство с Ксенией. Испытание женщина прошла с блеском: вскоре девочка сама предложила очаровательной «тете Жене» переехать к ним с папой. В 1978-м состоялась свадьба влюбленных, а через два года у них родился сын Денис.

По словам актера, супружеская жизнь не была усыпана розами, а скорее напоминала череду препятствий и сложностей. «Представьте себе: очаровательная девушка выходит замуж за взрослого мужчину. Он — уже известный артист, вдовец, на 10 лет старше, живет с дочкой. Хотя многие, не зная о моей первой жене, долго думали, что Евгения Глушенко — мать Ксеньки. Не люблю громких слов, и все-таки со стороны Жени это было самопожертвование. Она — святая… Сейчас наши дети уже взрослые. Дочка живет в Америке, вышла замуж и подарила нам чудного внука. Сын после окончания философского колледжа «Сент-Джон» вернулся в Москву и отучился в аспирантуре РГГУ. Это счастье — иметь таких прекрасных детей», — рассказывал Калягин.

На протяжении 30 лет семью артистов считали идеальной

На протяжении 30 лет брак артистов считался идеальным. На глазах Евгении Константиновны Александр Калягин превратился в видного театрального деятеля, руководителя собственной студии и наставника молодых актеров. Таким мужем можно было гордиться, если бы не одно но: по слухам, любвеобильность Александра Александровича не исчезла с годами.

не пропуститеВ браке с гением: изменял ли Гайдай Нине Гребешковой?

Все началось со сплетен о связи Александра Калягина с молодой актрисой Et Cetera Екатериной Редниковой, которые, впрочем, не получили официального подтверждения. А вот Татьяна Щанкина о мимолетном романе с мэтром говорила откровенно. «Думаю, я ему приглянулась из-за того, что он во мне увидел искринку. Другие говорили, что я внешне похожа на его жену Женю Глушенко. Ей, конечно, надо отдать должное. Разумеется, она знала о его похождениях, но была терпеливой и спокойной. Калягин такой обаятельный, харизматичный — сразит кого хочешь, — уверяла артистка. — Стали встречаться у меня в квартире. Но что вспоминать… Было и быстро прошло».

Татьяна Щанкина утверждала, что крутила роман с Калягиным

Затем репутация режиссера оказалась под угрозой из-за заявления 30-летней поклонницы, Оксаны Горбачевой, об изнасиловании. «Дело закрыто за отсутствием события преступления, — пояснял Александр Александрович. — Женщина призналась, что написала заявление под давлением мужа. Они хотели получить денег, видимо. Меня шантажировали в течение суток. Звонил ее супруг, требовал заплатить. Назначал встречи, грозился: «Не явишься через 15 минут, твоим детям будет плохо!».

не пропуститеБез вины виноватые: 9 самых громких изнасилований, которых не было

Еще один скандал был связан с поклонницей из Омска: в 2006-м в СМИ появились сообщения, что девушка записала разговор с актером, откровенно напоминающий по характеру секс по телефону… Существовал ли действительно такой компромат? Завистники хотели опорочить примерного семьянина, или же он правда изменял жене? Ответов на эти вопросы Евгения Глушенко не дала, однако информацию о том, что супруги разъехались и отныне не общаются, долго муссировали в звездных кругах.

Коллеги не сомневались: секс-скандалы — жестокая выдумка, ведь председатель Союза театральных деятелей не мог быть замешан в грязных историях. Спустя годы разговоры поутихли, и сейчас новости об Александре Александровиче касаются исключительно его заслуг в сфере искусства и новых проектов Et Cetera.

Фото: Gennadiy Usoev / Legion-Media, kalyagin.ru, архив Театрального института имени Бориса Щукина, кадры из фильмов «Здравствуйте, я ваша тетя!», «Неоконченная пьеса для механического пианино», кадр из сериала «В зоне риска»

Фильм "Первый брак": актеры и роли

«Женаты в первый раз» — советская мелодрама 1979 года. Главную роль в фильме исполнила Евгения Глущенко. В 1980 году актриса была награждена на Всесоюзном кинофестивале за лучшую женскую роль. Кто еще участвует в этом фильме? О чем говорит мелодрама «Первый брак»? Актеры, роли, сюжет картины – обо всем этом пойдет речь в статье.

Краткое содержание фильма

Главная героиня фильма "Первая свадьба" - Тоня Болотникова.Сюжет картины охватывает двадцать лет из жизни женщины. Однажды Тоня поступила в техникум. Она жила в комнате в общежитии, где кроме нее жили еще четыре девушки. Но Тоне не окончил техникум. В двадцать лет, когда она еще не была замужем, она родила дочь. Тоня Болотникова стала матерью-одиночкой.

Без образования Тоня была вынуждена браться за любую работу. Она красила окна в общественном центре, работала почтальоном и убирала.Все, что зарабатывала молодая женщина, тратилось на ребенка. Тоня могла выйти замуж, но малышка была против. И женщина пожертвовала всем ради любимого ребенка.

Но дочь Тамары выросла эгоистичным, глупым человеком и не ценила жертв, а выйдя замуж, выгнала мать из дома.

Страдая от безысходного одиночества, Тониар завела переписку с одиноким мужчиной и однажды посетила его. Этот человек полтора года жил в глухой деревне, прежде чем встретил Тоню, и теперь искал себе друга на всю жизнь.Звали его Ефим Пурышев. Он познакомился с Тоней и понял, что нашел человека, с которым хотел бы провести остаток своей жизни. Итак, Тоня Болотникова впервые вышла замуж.

Актеры

"Женаты в первый раз" - одноименный фильм, созданный Павлом Нилиным. Он является соавтором Джозефа Хейфика, написавшего сценарий. Кто снялся в фильме «Первый брак»? Актеры ролей второго плана:

90 018 90 019 Николай Муравьев.
  • Сергей Иванов.
  • Галина Волкова.
  • Федор Балакирев.
  • Николай Карамышев.
  • Елена Соловьева.
  • Евгения Глущенко, как уже было сказано, исполнила роль Тони Болотникова. В фильмографии актрисы много работ. Самые яркие свои роли (в советское время) Глущенко сыграла в фильмах «Любовники на волю», «Первый брак».

    Актер Николай Волков-младший исполнил роль Ефима. В фильме также снялись Валентина Теличкина и Светлана Смирнова. Первая сыграла роль лучшей подруги главной героини, активной и подтянутой женщины.Смирнова выступила в роли Тамары. И, наконец, Игорь Старыгин сыграл мужа дочери Тони.

    Николай Волков

    Актера в фильме "Первый брак" озвучивал Александр Демьяненко. Николай Волков – сын артиста, сыгравшего в 1956 году роль Старика Хоттабыча в известном детском фильме. Но он не остался в тени отца. В фильмографии Волкова несколько десятков младших ролей. Среди них и Эрвин Кин в знаменитом сериале «Семнадцать мгновений весны». Актер умер в 2003 году.

    Светлана Смирнова

    До съемок актриса "Первого замужества" сыграла несколько ролей в кино. В 2005 году Смирнова была удостоена звания Народной артистки России. Среди ее работ — роль жены Мармеладова в экранизации романа «Преступление и наказание» (2007), участие в съемках сериала «Улицы разбитых фонарей».

    Игорь Старыгин

    В фильме "Первый брак" актер сыграл Валерия Перевозчикова - молодого человека, который с детства мечтает стать актером, но от которого нет и следа таланта.Герой Старыгина приезжает в Москву, принимает участие в массовке, тщетно пытается войти в мир кино. Квартиры нет, прописки нет, наверное, поэтому она и женится на Тамаре. Перевозчики селятся в квартире Тони, не получается, но он с каждым днем ​​становится все раздражительнее, как будто все вокруг, включая хозяйку, виноваты в его бездарности.

    В начале съемок «Женаты в первый раз» Игорь Старыгин уже был отличным артистом. Стал известен в 1968 году после картины «Доживем до понедельника».За год до упомянутого в этой статье фильма Старыгин сыграл свою самую известную роль - роль Арамиса. В фильмографии актера 38 работ. Последняя — роль Арамиса в «Возвращении мушкетеров». Игорь Старыгин умер в 2009 году.

    Еще пару слов сказать, они появились в фильме "Первый брак". Евгения проработала в Малом театре более тридцати лет. Она лауреат многих премий. Последним фильмом Глущенко на данный момент является роль свекрови Настёны в экранизации одноименной повести Распутина «Живи и помни».

    .

    Игумнова Евгения Викторовна: биография, карьера, личная жизнь

    Евгения Игумнова – звезда петербургской театральной сцены. Зрители сразу оценили созданные актрисой образы волевых женщин. Евгения добилась значительных успехов в кино, хотя большинство сыгранных ею ролей сложно назвать центральными. А в сложном искусстве дубляжа не меньше преуспела петербургская актриса, в жилах которой течет китайская кровь.

    Игумнова Евгения Викторовна

    Из биографии Э.Игумнова

    Будущая актриса родилась на берегу Невы 3 февраля 1974 года. Мама Жени была директором кукол-тетр, талантливой актрисой. Отец тоже был творческим человеком - сочинял музыку. На определенном этапе его жизни отношения между его родителями оборвались, и семья распалась. Мать Евгении, как и отчим девочки, некоторое время увлеченно работали в кукольных театрах Тюмени и Мурманска. Поэтому у девушки не было иллюзий по поводу того, как устроена актерская жизнь.Это помогло ей сделать осознанный выбор профессии.

    Стоит ли удивляться, что Женя выбрала для себя судьбу актрисы? В 1990 году пошла учиться в Институт театра, музыки и кинематографии (Ленинград). В 1994 году получила диплом о профессиональном образовании. А через год Евгения Игумнова победила в конкурсе молодых исполнителей. Призом Жени стало долгожданное исследование в Лондоне. Здесь она постигла премудрости актерской профессии под руководством Михаила Чехова.

    Затем Евгения работала телеведущей, а также журналистом на популярном канале СТО.С 2006 года Игумнова является Заслуженной артисткой Республики.

    Местом жительства актриса выбрала город Павловск. Евгения Викторовна воспитывает сына и дочь.

    Творчество Евгении Игумновой

    Еще в студенческие годы Женя сыграл главную роль в заметной театральной постановке «Неудачники», имевшей успех у публики. Роль Евгении стала причиной ее номинации на премию «Золотая подбитка». После столь блестящего выступления Игумнову зачислили в труппу Театра им.Комиссаржевская.

    Игумнова была номинирована на престижную «Золотую маску» за не менее блестящую работу в постановке «Буря». Специально для Евгении режиссер В. Пази поставил спектакль на тему японской культуры. Актрисе здесь пришлось усвоить довольно сложный образ бытия сразу в двух ролях.

    Не раз Евгении предлагали роли режиссеры В. Смехов, В. Гришко, А. Морфов, П. Шерешевский. На сегодняшний день она исполнила более трех десятков ролей на сценах различных театров. Успешна была и ее работа в сфере кино: Игумнова была известна своими прекрасными ролями в десятках фильмов, в сериалах.Евгения Викторовна также снималась в совместных российско-американских проектах. Режиссеры из других стран также отметили впечатляющую восточную внешность русской красавицы.

    Еще одним направлением творческой деятельности талантливой актрисы стало озвучивание кинофильмов, а также анимационных фильмов. Ее голосом с экрана говорят пятьдесят персонажей. Одной из заметных работ Евгении в этом жанре является запись трех частей саги о пиратах Карибского моря, в которой актриса «помогла» Кире Найтли говорить по-русски.

    .

    Булычева Александра Константиновна: биография, карьера, личная жизнь

    В копилке актрисы Александры Булычевой более пяти десятков ролей. Также попробовала себя в качестве телеведущей. Популярность к ней пришла после роли Вики в успешном сериале канала СТС «Мама».

    Булычева Александра Константиновна: биография, карьера, личная жизнь

    Биография: начало

    Булычева Александра Константиновна родилась 1 января 1987 года в г. Глазов, на севере Удмуртии.В этом маленьком городке прошли ранние годы будущей актрисы. В одном из интервью Булычева отметила, что Глазов навсегда останется для нее особым местом, так как ассоциируется с беззаботностью.

    В детстве Александр увлекался спортом. Можно с уверенностью сказать, что она жила этим. Булычева пробовала себя в разных видах спорта. Так она посещала секции фехтования, аэробики, верховой езды и легкой атлетики. При этом Александра хорошо училась в школе.

    После окончания 11 класса переехала в Москву, где начала обучение в Институте стали и сплавов.Тогда Булычева и не мечтала об актерстве. В ее планах было получить «промышленную» специальность, потому что в ее родном Глазове хорошую работу можно найти только в этой сфере. Однако планы Александры резко изменились, как только она появилась на телевидении.

    Изображение

    Карьера

    Будучи студентом, Булычев прошел кастинг на канал Муз-ТВ, который в то время только набирал обороты. Александра работала в программе PRO News. Вскоре она перешла на канал ТНТ, где стала одним из корреспондентов популярной программы «Москва.Инструкция по применению».

    Через некоторое время Булычева снова переключила канал. На этот раз она переключилась на НТВ. Александра стала ведущей нового шоу «Дас ист фантастиш», посвященного пикантным темам.

    После окончания Института стали и сплавов Булычева подала документы в Щуку. Параллельно она продолжала работать на телевидении. В этот период Александра начала вести такие программы, как «Скорая помощь для мужчин» и «Люди в пробке».

    Булычева тоже попробовала себя на сцене.У него несколько ролей в спектаклях. Правда, все они вторичны. В кино актрисе также доставались в основном роли второго плана. Ситуация изменилась в 2015 году, после премьеры сериала «Мама». В нем Булычеева предстала в роли Вики, тридцатилетней девушки, ищущей себе мужа. Эта картина принесла актрисе широкую известность.

    Также в 2015 году Александра снялась в комедии «Полное перевоплощение». Фильм имел успех у зрителей.

    Игру Булычевого можно увидеть в следующих фильмах и сериалах:

    • "Я вижу цель";
    • Беглые родственники;
    • "Полицейский из Рубелевки в Бескудниково";
    • «Похищение Евы»

    Личная жизнь

    Актриса пока не думает о создании семьи, несмотря на то, что ей уже за тридцать.По словам Александры, время «вить гнездо» еще не пришло. Булычев не афиширует свою личную жизнь. В ее «Инстаграме» нет ни одной фотографии с любимым мужчиной.

    .

    Семейная жизнь, скрытая за семью замками. Юбилейное интервью Интервью Александра Калягина

    Стать актером Калягин решился в пятилетнем возрасте. Ему нравилось устраивать домашние представления, чтобы быть в центре внимания. Позже он довольно остроумно вспомнил, что, будучи ленивым человеком, рано понял, что его стихия дурачится и ничего не делает.

    Сам директор и сам доктор

    В семилетнем возрасте по просьбе Саши мама заказала ему небольшой домашний кинотеатр - со сценой, с подсобкой.Все так, как должно быть. Калягин был сам себе режиссером, драматургом, актером. С ранних лет его кумирами были Чарли Чаплин и Аркадий Райкин . В 13 лет он даже осмелился написать письмо Аркадию Исааковичу с вопросом, как он добился такого таланта. Удивительно, но Райкин ответил Калягину. Он писал, что талант не достигается, а дается заранее.

    Несмотря на то, что детская мечта Калягина стать актером не угасла по окончанию школы, на семейном совете был вынесен окончательный и бесповоротный вердикт - "надо иметь нормальную профессию, не ходить в слабаки!".Так, Калягин оказался студентом мединститута. После окончания института два года работал фельдшером скорой помощи. Это были непростые два года, но они стали для Калягина школой жизни. В итоге Александр решает, что нецелесообразно заниматься дальнейшими интересами, к которым душа не лежит. И он поступает в Щукинское училище.

    Хороший фильм не в то время

    Карьера Калягина в театре и кино пошла вверх сразу после окончания учебы. Роли активно предлагались.Это как раз самый звездный из них, актеру пришлось ждать десять лет. После премьеры «Здравствуйте, я ваша тетя!», в которой Калягин сыграл роль мошенника в женском платье, его узнала вся страна. Зрители в зале просто катались со смеху, вспоминая его «тетю Чарли из Бразилии». Только сам актер не засмеялся. В этот период от рака умерла его жена. Калягин остался один с четырехлетней дочерью на руках. Теперь ему приходилось быть и мамой, и папой для малыша. Если сначала Калягину в его бедах помогала мать, то через год ее не стало.Тоже рак. Это был один из самых сложных периодов в жизни актера. Он не любит, когда его помнят. После этой трагедии Калягин вообще стал более замкнутым человеком. Несмотря на огромное количество поклонниц, которые хоть сегодня были готовы пойти с ним в загс, ни о какой новой спутнице жизни он не думал. Он боялся, что появление в доме новой женщины навредит его дочери.

    Александр Калягин и Евгения Глущенко в кадре из фильма Никиты Михалкова "Неоконченная пьеса для механического пианино"

    Сферы, в которые никто не входит

    Спустя почти десять лет после семейной трагедии в жизни Калягина появилась новая любовь.На съемках фильма Никита Михалков «Неоконченная пьеса для механического пианино» Калягин познакомился с актрисой Евгенией Глущенко . Они долго присматривались друг к другу, потом начали встречаться, а через год после знакомства решили официально оформить отношения. Вопреки опасениям Александровича, дочь приняла нового избранника отца. Однако на сегодняшний день семейная жизнь Калягина представляет собой тайну за семью печатями. Писали, что пара развелась после почти 30 лет брака. Другие говорят, что это всего лишь слухи.Александр Александрович предпочитает вообще не комментировать эту тему. «Семья и творческая лаборатория — это две области, в которые никто не входит», — сказал он в одном из своих редких интервью. Коллеги говорят, что Александр Александрович только кажется открытым человеком, но мало кто знает, кто он на самом деле, насколько глубок и огромен его внутренний мир.

    И затеял он не за остальным происходящим в театральном мире, а за здоровье. В первую очередь своих сотрудников.Поздравляем юбиляров - актрису Дмитриеву и театрального режиссера Давида Смелянского. Помимо цветов, продюсеру были вручены «Продюсеры» — видеопересказ об одном из самых популярных спектаклей театра под названием «Продюсеры».

    Давид Яковлевич привез этот материал в театр несколько лет назад, мы получили лицензию от американцев на его использование, и «Продюсеры» стали хитом, — рассказал Сан Саныч.

    Затем Калягин объявил о планах на юбилейный 25-й сезон.Изюминкой является окончательное завершение театра, который открылся в 2005 году. Театр был открыт, но ему потребовалось 15 лет, чтобы стать комфортным и адаптироваться к жизни театра и людей, работающих в нем. Режиссер Леонид Ошарин рад слышать, что вместо следующего октября театр будет сдан досрочно.

    В апреле, поэтому в ноябре нужен технический перерыв. Большая часть этого здания будет работать, и нам придется тренироваться в другом месте, но мы вернемся к обычному режиму работы 17 ноября.

    Благодаря этому у Et Cetera наконец-то появится репетиционная (когда они репетируют в зале Ефросовского), карманы для хранения декораций (сейчас их везут с другого конца Москвы), наконец, гримерка, фойе и буфет. разделены, а спектакли будут идти одновременно в Большом и Малом залах. До сих пор это было невозможно, так как между Большим и Ефросовским залами не было изоляции.

    В юбилейном сезоне, как сообщил артистам художественный руководитель Адольф Шапиро, выступят Александр Морфов.В Бахрушинском музее откроется выставка, посвященная юбилею театра, на канале «Культура» будет транслироваться четырехсерийная программа о нас. А 2 февраля мы будем отмечать юбилей дома, для зрителей это будет апрель. Что еще я могу сказать, моя дорогая? Мы узнали друг друга, все живы и здоровы и все зависит от нас. Только от себя.

    Собрав труппу, Александр Калягин дал интервью МК.

    Вы наверное про Серебренникова спрашиваете?

    - Без него теперь нельзя, Александр Александрович.

    Подписав ряд писем в свою защиту, а также в защиту Алексея Малобродского, считаю его порядочным человеком. Хотя мы мало знаем друг друга, мне кажется, что он живет искусством. Но с другой стороны, вы должны быть осторожны и ответственны, когда дело касается финансовых вопросов. И здесь, и в театре, и в Союзе театральных деятелей я всегда предупреждаю, контролирую, пытаюсь сто раз уладить все дела, и только тогда подпишу бумаги. Я нанял собственного адвоката, хотя у нас отличные юридические услуги, но я привлек внешнего специалиста.При этом все финансовые документы также рассматривает секретариат – а это 20 человек. Словом, каждый вопрос, связанный с недвижимостью, финансами, требует проверки и контроля. Поэтому Кириллу Серебренникову в этом смысле пришлось работать осторожнее. Я защищаю, а меня спрашивают: «Все хорошо, а где деньги?» Я молчу. Почему документы были уничтожены? - Я молчу.

    - Почему ты молчишь?

    И я не знаю ответа.С удовольствием отвечу, но сам факт отсутствия документов не есть хорошо. В Америке, например, иметь проблемы с налогами - это значит испортить свою биографию, то есть крест. Я никогда не забуду случай, который произошел со мной во время работы над «Ревизором» в Кливлендском университете. Когда мы говорили о страхе, и этот момент не вышел на суд, я собрал всех вместе и спросил: «Вы чего-нибудь боитесь в Америке, кого-нибудь? Я упоминаю: мама, бабушка, родственники, учителя? Я был потрясен. И это действительно так.

    С другой стороны, я хочу спросить у начальства: «Ребята, вы отправили Васильеву под домашний арест, а она миллиарды провернула. И ничего.

    Вы открыли сезон, вы наслаждались друг другом, а ваши друзья призывают вас не открывать его, потому что домашний арест Серебренникова — это катастрофа в мире театра. Может быть, вы действительно избегаете публичных открытий?

    Не думаю, что это разумно. Протесты и выступления актеров могут быть связаны только с экономической ситуацией: не платят, низкие зарплаты, просрочивают выплаты, воруют и так далее.Все остальное - политика, и не надо смешивать это. В одной корзине Серебренников и Путин - смешно, бред. Есть экономические ошибки, есть следственные ошибки, есть режиссерские ошибки. Столько плохих законов накопилось, и если их прочесть, то волосы встанут дыбом. Накопилось столько, что мы все под микроскопом.

    Вам как президенту Союза театральных деятелей не кажется, что громкое дело Серебренникова расколет не только само театральное сообщество, но и союз?

    Нет, не думаю.Политическая ситуация пугает меня больше. То, что случилось с Кириллом Серебренниковым, нехорошо, но поверьте, художников никто не преследует. Мы помним те времена, когда приходилось согласовывать репертуар и каждый шаг. Теперь делай, что хочешь. В каждом обществе есть своя оппозиция. Есть люди, которые всегда против чего-то. Но я не верю, что многого можно добиться путем конфронтации. Разрушать можно, а строить... А Союз театральных деятелей родился не при советской власти, у него хорошая генетика.


    "Я не сыграл ни одной роли, я добился успеха"
    Новый председатель Союза театральных деятелей России и одновременно старый подписчик «Коммерсанта-Daily» АЛЕКСАНДР КАЛЯГИН не отказался от интервью любимой газете (тем более, что оказалось, что и у него много вопросов к нас), но тем не менее кинул мне в лицо всех журналистов: говорят, в последние годы пресса его почти не упоминала, а когда его избрали председателем, то от корреспондентов нет отбоя.Кажется, сказал Калагин, что сейчас два самых важных человека в стране - это Ельцин и он. Я ответил, что не хочу, чтобы он был в том же положении, что и президент. Но шутка оказалась крайне неудачной: оказалось, Калягин недавно перенес инфаркт.

    - Как самочувствие?
    - Все в порядке...
    «Сердечные приступы не случаются сами по себе.
    - У меня никогда не было нитроглицерина или валидола в карманах. Хотя до этого я иногда чувствовала, как говорят врачи, дискомфорт.Но это первый звонок. (Смех) По иронии судьбы, это случилось 9 августа, в день инаугурации Ельцина...
    - Но не в этом ли была причина?
    - Когда впервые в жизни забираешь сердце, начинаешь серьезно думать. У меня было два месяца, чтобы сделать это. В больнице, наедине со стенами. Я думаю, что у меня просто накопились негативные эмоции, которые приходят от общения с разными людьми о моем театре.
    - Это было видно в ваших последних ролях. Во всех ваших героях есть маэт, как будто их что-то беспокоит, тревожит.
    "Возможно дело в моей психофизике. Ни одна из моих ролей не была успешной. Это типично для меня. С детства я как-то впитал в себя трагикомический образ бытия. Вы специально об этом не думаете. Это второй план. Меня часто спрашивают: почему у тебя такие грустные глаза? Я никогда не знаю, что сказать. И черт знает почему...

    Я ничего не значу для этой культуры?
    - Вы спросите словами Мольера, что за чертовщина привела вас на эту кухню?
    - Мм-ж-да... Тут надо написать "долгая пауза". Тем не менее - "перерыв затянулся". Я опустил глаза... Так что да... За два-три дня до съезда ЗППП меня пригласил Михаил Ульянов и пунктирной линией обрисовал проблемы... Кстати, скажите, чтобы все газеты что-то писали об этом Ульянова, который играл Ленина, и что я тоже Ленина играл, значит надо играть Ленина, чтобы стать президентом... К чему все это написано? Хорошо, что это? Какие пошлые шутки?
    Не мы это писали.Предложение Ульянова стало для вас неожиданностью?
    - Снова и снова велись какие-то разговоры. Я не чувствовал ни дрожи в коленях, ни счастья. Так получилось, что я никогда не был делегатом ни на одном съезде ЗППП. В этом смысле я не тщеславный человек. Когда-то давно, когда их не избрали делегатами, на душу легла тень. Но это не заняло много времени. Видит бог, я не пытаюсь ходить по офисам. Сейчас многие врут. Кто-то говорит, например: я не люблю ходить на презентации... Он врет! Я вижу его фотографии в вашей собственной газете.Но я действительно не собираюсь. Я люблю поесть, но дома, где не надо отталкивать локтями от стола еще сотню таких же едоков, где можно вести себя вольно, соус капал - так капал... Иду к другому поликлиника. Когда я приехал на съезд, у меня возникла идея сняться. Мне это чертовски нужно! За что? Я сидел сзади и смотрел на затылки людей. И создавалось впечатление, что людей больше радовала возможность познакомиться, оторваться от провинциальной рутины, чем какие-то проблемы театрального союза.Людей, казалось, не волновали глобальные проблемы. Совершенно другое ощущение было, когда я поднялся на подиум. Я видел, как нервничали и напрягались зрители, как люди ждали, как они волновались. И я родился с легкой страстью. Я провел четыре года, бродя по офисам. Я хочу создать свой театр. У меня нет имени режиссера, у меня есть имя актера. А строительство театра вызывало во мне чувство волнения.
    - Кому важнее было доказать - себе или тем, кто чинил препятствия?
    - Однажды, когда я был в отчаянии, я пришел к журналисту Ноткину и спросил в душе: что это такое, неужели это ничего не значит для этой культуры, неужели мое имя ничего не значит для этого правительства, с которым я так упорно борюсь, и никто не заботится Он говорит, успокойся, это не значит, что важны только деньги.Но я все равно смог его построить. И теперь я не могу быть бомжом на Таганке, в Пушкинском театре, где коллеги просто сдирают с тебя шкуру! Шесть миллионов, семь миллионов — аренда! Теперь я клянусь, что никогда не возьму деньги у своих друзей, которым негде играть. Ребят, у вас тоже завтра может быть ремонт или беда, не дай бог.... Имя еще что-то значит! Дело не только в деньгах! Власти и чиновники помогли мне пережить это волнение. И это же волнение заставило меня приехать сюда - я тоже что-то умею!
    - В театральном зале не заканчивается разговор о вымогательстве в структурах СТД.
    "Сейчас я проверил финансовые документы, документы, касающиеся недвижимости. Пусть они проведут независимое исследование и скажут: украли и никогда не вернешь, надо продать, но что-то из этого можно получить. Пока вы не создадите социальную базу, вы не сможете претендовать на отдачу на сцене. Ведь молодых актеров заставляют рисовать, ремонтировать квартиры... Я это знаю!
    - Сложная ситуация?
    - Тяжело, серьезно, но без паники. Люди здесь работают замечательные, подвижники, работают за копейки, я готов преклонить перед ними колени.На самом деле организация может работать без меня, без президента.
    - Вот и понимаешь, что тебя не в последнюю очередь выбирают как "портрет", как популярную личность.
    - Да, президент нужен, чтобы постучаться в высокий пост. Ну что сказать! Это то, что они делают во всем мире. Лоуренс Оливье также занимал государственную должность. Везде выбирают какую-нибудь громкую фамилию в авангарде движения, человека, который может позвонить премьер-министру или в офис президента.
    - Вы уже звонили?
    - Я разговаривал с вице-премьером Ильюшиным.
    - Кто-нибудь поздравлял "заранее"? Помнят ли, что есть еще драматические театры?
    - Я так думаю, если честно, больше помнят, что есть презентация. Не обижайтесь на них.

    И так далее и тому подобное...
    Несколько лет назад Калягин перестал сниматься во МХАТе и создал свой театр "Et cetera...". В репертуаре театра уже есть несколько спектаклей, но лишь недавно им удалось обзавестись собственным помещением. Завидное место — в одной из новоарбатских высоток.Сейчас идет реконструкция. Типичный министерский конференц-зал, от которого за версту пахнет партсобранием или собранием партийного хозяйственного актива, превращается в театр: сцена готова, кулисы убраны, боковые сиденья убраны, актеры одеты , комнаты оборудованы. Калягин с гордостью показывает стройку, мечтает об отдельном входе со старого Арбата и даже о маленьком ресторанчике.

    - При создании театра я был вынужден заходить в зоны, где постоянно чувствовал напряжение.Я начал заниматься какой-то административно-хозяйственной работой. В театре все иначе. Даже если ты занимаешься с менее талантливым человеком, даже с плохим актером, ты все равно чувствуешь, что ты с ним одной крови. Еще можно согласиться, ведь его тоже где-то учили и примерно так же, как и вас. А в офисах играют совсем в другие игры. Есть люди с другой группой крови. Они хорошо умеют договариваться друг с другом, у них также есть общий язык. Но это другой язык. Не считая спонсоров, которые обещали золотые горы, а потом тихо отказались.Вот что накопилось...
    - Как вы в итоге получили Новый Арбат?
    - Я сказал смотри, там сейчас и казино и ресторан и много магазинов. Ну, пусть будет театр! Это наш Московский Бродвей!
    - Наконец-то для художника унизительно ходить из комнаты в комнату?
    - Очень. Не то слово. Когда мы снимали фильм «Прохиндиада-2», Анатолий Гребнев по пути заканчивал сценарий. Ходил по инстанциям, по конторам, за деньгами, а свой прохинди гуляющий по конторам сдал герою.Прежде чем мы отправились на съемочную площадку, мы просто сели и закончили сцены. Конечно, эта эпопея с театром отнимала много сил. Но у меня не было выбора.
    - Почему?
    - Приверженность ученикам. У меня был потрясающий курс в Московском театральном училище. Мы вместе прошли через трудные времена. Курс хотели отвлечь тем, что я привнес в обучение несколько новых вещей, что-то взял из того, чему меня учили когда-то в Щукинском училище. Это вызвало некоторое замешательство и даже раздражение в студии школы.Ученики защищали меня. И мы решили не уходить. Но потом, шесть лет назад, я уперся в стену и понял, что у меня нет сил пробиться в театр: я был занят многими спектаклями МХАТа, играл с силой и главным. Но что-то ребята вместе отрабатывали, где-то ползает. И однажды ко мне обратились за помощью: снести какой-то ДК для репетиций. Я сказал: дайте хотя бы посмотреть, что вы там делаете. Мне показывали, я кое-что подправил, хоть и не очень интересно, но, честно говоря, просто неинтересно.Но каким-то образом я втянулся, хотя у меня не было стратегической цели заниматься театром. Вот тогда-то и наступил кризис во МХАТе. Ушла Вертинская, ушла Катя Васильева, Борисов, Евстигнеев, Богатырев... Кто куда, понимаете?
    - Пойми. Теперь это дело прошлого. Почему, на ваш взгляд, МХАТ накануне столетия находится в таком плачевном состоянии?
    - Не хочу бросать камни в Ефремова, моего учителя.Я люблю и уважаю его. Но мне кажется, что все началось с театральной секции. Потом пошла цепная реакция, пошли души рвать, пошли живьем резать. Разрушил, но ничего не создал взамен. Нравится вам это или нет, но МХАТ был в то время первым театром страны. Его ставили самые сильные режиссеры. Это очень болезненный разговор. Актеры стали уходить, поругавшись с Ефремовым... Многие мои спектакли были экранизированы. У меня тогда остался практически один спектакль.И вдруг, в одночасье, я понял, что сижу ни с чем, что я без любимого дела... Я решил, что мне нужно общаться только с молодыми. Я как-то сразу оживился и в меня поверили. Я сразу сказал: из меня не выйдет ни Станиславский, ни Мейерхольд. Я хочу сниматься, я актер, я хочу приглашать режиссеров. В данный момент Роман Козак ставит пьесу Шоу «Черная дама сонетов», я играю Шекспира. Надеюсь, что в феврале мы откроем этим спектаклем новый зал.Ведем переговоры с Робертом Стуруа... Но театр еще толком не родился.

    Раздать и украсть
    - Вы хотите, чтобы Московский Бродвей перестал быть вашим театром?
    - На это нельзя положиться. (вздыхает) Но вы все равно должны оставить это в знаменателе. Мы должны приглашать людей на что-то вкусное, аппетитное. Театр должен быть красочным, сильным... Кроме того, надо еще и деньги зарабатывать. Видите ли, у меня нет режиссерских амбиций. Я поместил свое лицо на плакат, чтобы как-то привлечь людей.Но что мне теперь вставить, а? Кому звонить? Скажи мне, кто сейчас позвонит?
    Так что не отвечай мне сразу.
    «Я видел пьесы на Бродвее. Это другая игра, другие деньги, другой ритм жизни. Все остальное. Мы все еще не можем. Вы действительно думаете, что мы должны сосредоточиться на Бродвее?
    - не утверждал. Я хотел знать, что вы думаете.
    - У нас могут быть только бледные копии такого театра. Зачем проигрывать дома? С моей точки зрения, в мире есть две лучшие актерские школы — русская и английская.Какая разница, Бродвей все-таки не Бродвей... Просто он должен быть высокого класса, вот и все.
    - Вам не кажется, что мы потеряли этот "класс" и нам нечем похвастаться?
    - Теряем, теряем... И все же...
    - Что?
    «Мы с Настей Вертинской уже три года преподаем во Франции. Ставим спектакль, состоящий из третьего, кульминационного акта трех чеховских пьес. Здесь на него облаяли, даже не видя его... Но это было очень необычно. Так вот, у французских актеров отличная техника.Но им не хватает личного начала. У нас есть актер, чтобы сделать это. Об этом не говорит только ленивый, но это чистая правда. Французы всегда просили, чтобы им показывали роли. Я показываю тебе плач. Я не хвастаюсь, это правда. А то, что в середине роли, они не понимают, не могут повторить. Только очень талантливые актеры понимают. Но такие - раз-два и пересчитываются. Я посмотрел там много спектаклей, но в памяти остался только образ. Итак, вы думаете, что это путь?
    - Не думаю.Так что полного контакта с французами не получилось?
    - В русской школе есть два забавных слова, которые не переводятся ни на один язык. Что нужно актеру, чтобы хорошо играть? Гениальные два слова - "отдать" и "украсть". «Рассеянный» означает понимание, где главная роль, где кульминация, где тексты, где слезы, где смысловой код и так далее. А «украсть» — это сделать тебя видимым в самые выгодные моменты, чтобы и твой партнер повернулся к тебе, и зритель увидел тебя, чтобы казалось, что ты можешь играть больше и лучше, чем ты есть на самом деле.Французы не могут этого объяснить. Искали похожие, образцовые слова, над ними потели переводчики. Все не имеет значения. Никому толком не объяснишь... Ой, мы говорим сложные вещи, нужно что-нибудь попроще, для газеты...

    О роли Ленина в истории
    - Красная нить твоей актерской биографии - это роль разбойников.
    "Ага, ну о чем ты...
    - И как? Тетка Чарли, Чичикова, Утешительная из "Геймеров", "Прочиндиада", не говоря уже о более мелких...
    - Это хорошо. А я выстрою еще один ряд: Федя Протасов, Платонов, Эзоп... Вы почему-то не берете. У меня просто обманчивый, распущенный вид. А мне нужны взрывные роли. Я могу добиться хорошего результата только во взрывном рисовании.
    - Ну, подожди...
    - Нет, подожди, может быть, я просто очень убедительно сыграл жуликов. Они убедительно играли в читеров. Вот Чичиков - мошенник? да. Умный? да. Но ловкач высокого полета, глобальный. Это такой типичный русский персонаж.
    - У наших актеров просто предрассудки. Почему-то комедийные роли считаются не столь почетными, как героические.
    - Хлестаков мошенник? Гоголь писал: "без царя в голове"...
    - Вы обиделись на "злодея"?
    - Нет, я не обижаюсь. Но это знак для меня: не трогай в ту сторону. Ну, я сейчас сыграю Шекспира. Он не мошенник. Хотя (смеется) он по сюжету просит у Елизаветы денег.
    - Вот видите, все совпало.
    - Мне будет обидно, если я вдруг умру, а вы напишете: "Он отлично сыграл роль хулигана".(смеется) Очень грустно. Где остальные роли? Фильм «Допрос» или роль Ленина? Я горжусь ими. Я действительно горжусь. Это то, без чего я бы не вырос как актер.
    - В любом случае вы были каким-то невероятным Лениным с мрачным комедийным прошлым.
    - Да-да, (смеется) Ленин был с червоточиной. С более чем требуемым оттенком.
    - А что принесла роль Ленина?
    - Szatrowa Art "Так мы победим!" Сначала мне это не понравилось. Это все очень далеко от меня.Когда в театре поползли слухи, что будет поставлена ​​пьеса о Ленине, я мысленно прикинул, что у меня три-четыре месяца отпуска. В крайнем случае возьмут на себя роль какой-нибудь мелкой заразы из Совнаркома - буду драться. Но Ефремову предложили главную роль. В приказе против Ленина в графе "силовики" стоял прочерк, но было оговорено, что я пойду работать. Со мной работала покойная Роза Сирота, выдающийся театральный педагог. Такой подтекст вкладывала, такие тайны рассказывала... Потом Авторчанов, "Посев", весь стол был заставлен самиздатом.Потом появилась небольшая книжка, Шатрову она не понравилась, а мне понравилась - "Ленин в Цюрихе" Солженицына. Прочитав ее, я понял, как буду играть.
    Вы впервые все это читаете?
    Да дело в том, что я прошел диссидентский ликбез, работая над Лениным. Антиленинский. Ведь моя семья была репрессирована. Я наполовину еврей по материнской линии. При Сталине дядя сел, вся семья тяжело переживала. Мама всегда всего боялась. Но я говорю это сейчас, а тогда я этого не испытывал.Я был одним ребенком в семье, отец умер, когда мне был всего месяц, я его совсем не знала. Мама была учительницей, свободно говорила на пяти языках и всегда засыпала с радио в ухе, слушала Би-би-си и все остальные радиостанции на их языках. Я помню этот приемник, но больше ничего. И вся моя гражданственность была на уровне самообороны. То, что происходило в стране, меня особо не волновало. Я могу быть немного сварливым человеком. Единственное, чего я терпеть не могу в жизни, так это стать рабом.
    - Но актерская профессия зависима.
    - Я готов слушать директора, если меня любят. Как любил Эфрос. Если меня унижают... Директор должен быть диктатором, это понятно, но он должен быть любящим диктатором. Я люблю диктатуру над собой, но только тогда, когда меня не унижают. Тогда я расцветаю. Я не чувствовал любви Любимова, когда работал на Таганке. Но Михалков любит актеров, любит их слабости и даже умеет на этих слабостях строить роль и даже делает ее болезненной.Но его крючки очень точны. Ефремов более демократичен... Так что активной гражданской школы у меня не было. Потом читаю все написанное от руки. В первую очередь меня потрясла "Электротехника", которая до сих пор лежит на столе, страницы уже растрепанные, старые. И постепенно пришло понимание, что такое голодная страна, крестьянский бунт. Именно тогда я начал по-настоящему заниматься самообразованием. Меня очень раздражает, когда Ленина изображают в карикатуре! Может быть, лет через сто придет великий драматург и напишет о Ленине, как Шекспир писал о Ричарде III.Сыграть трагического персонажа, отдавшего жизнь во имя идеи, — дорогая мать, что такое…
    — Все-таки злодей.
    - (пауза) Пусть зритель сделает свои выводы.
    - Были ли какие-нибудь забавные моменты в этом шоу?
    - Незабываемый ужас, когда на спектакль приехало Политбюро во главе с Брежневым. Это был последний раз в его жизни в театре. Был февраль, а на Тверском бульваре весна. Чтобы он лучше слышал, микрофоны расставили по всей сцене, на пальмах, в кресле, на полках с книгами.И перестарались настолько, что в ушах зазвенело. Это была парилка, а не шоу. Время от времени мы слышим, что Брежнев что-то говорит вслух, но что именно, непонятно. Я вижу, что свет в коридоре не горит, так что мы можем продолжать. На сцене с Жорой Бурковым творилось что-то ужасное. Половину букв не выговаривал. Сцена - встреча Ленина с рабочим. И Брежнев начал что-то бормотать. Бурков бледнеет, немного подтягивается и падает. Потом он мне сказал: «Я думал, Брежнев попросил начать все сначала».В тот же вечер был матч между «Спартаком» и ЦСКА, и он время от времени выходил проверить счет. Когда он вернулся, там была сцена с Армандом Хаммером, ему тихонько объяснили, и он спрашивал весь зал: «Как, с собой?» Жаль, конечно.
    РОМАН Б-ДОЛЖАНСКИЙ


    Евгения Глущенко и Александр Калягин – две звезды российского театра и кино. На момент знакомства каждый из них даже представить не мог, что станут мужем и женой. А самое главное, они смогут сохранить свою семью на долгие годы.Они не пускают в свою жизнь посторонних, не комментируют возникающие скандалы и отказываются говорить о своих отношениях перед камерами. Но они вместе уже почти 40 лет, что само по себе является доказательством того, что семья — самое главное в их жизни.

    Первые встречи

    Они познакомились в 1977 году на съемках Неоконченной пьесы для механического пианино. В драме Никиты Михайлкова Калягин сыграл Михаила Васильевича Платонова, Евгений - Сашеньку Платонову, его жену.Их игра была настолько достоверной и пронзительной, что зрители сразу решили: между Калягиным и Глущенко роман. Такая юная актриса не может разыграть такие чувства, их можно только испытать. Хотя на самом деле в то время они были по-настоящему влюблены. Женя в другого мужчину, Александр в другую женщину.

    До знакомства Александр Калягин уже пережил личную трагедию, умерла его первая жена Татьяна Корунова. Он остался один с пятилетней дочерью Ксенией на руках.Он никогда не жаловался на трудности, но делал все, чтобы его Ксанюлька ни в чем не нуждалась. Он категорически не терпел и не терпит жалости в своей речи, просто работал, не давая себе расслабиться.

    Евгения Глущенко, на момент утверждения на роль, после окончания Щепкинского училища три года служила в Малом театре. Молодая, очень яркая и в то же время очень сильная актриса не могла остаться незамеченной. Александр Калягин появился в ее жизни лишь через год после окончания съемок.

    Когда приходит любовь

    Коллеги Александра Калягина вспоминают: многие женщины пытались завоевать сердце завидного холостяка. Из них можно составить настоящую очередь. Правда, юная Евгения ни о чем не догадывалась, не пыталась очаровать знаменитого актера. Он появился один.

    Александр Калягин еще во время съемок фильма увидел в Евгении Глущенко святую девицу. Он считал себя настоящим орлом: был знаменитостью, красавцем, любимцем зрителей и женщин.По словам актера, ему невероятно повезло, встреча с Евгенией стала его счастливым билетом.

    Они пошли в театр на свое первое свидание. В общем, дату можно назвать с большой натяжкой. Они сидели в зале, с интересом наблюдая за своими коллегами по сцене, а потом обсуждали свои роли и роли других. Общение развивалось легко, но больше походило на общение двух коллег. Сближение шло медленно, но взаимный интерес уже перерос профессиональные рамки.

    Александр Калягин и Евгения Глущенко уже были уверены в своих чувствах, но Евгении предстояло пройти еще одно, важнейшее испытание. Александр Калягин давно поклялся себе, что женится во второй раз только на той женщине, которую примет его дочь Ксения.

    Девушка сама подошла к избранному отцу со словами: "Тетя Женя, живите с папой!" А в 1978 году Александр Калягин и Евгения Глущенко стали мужем и женой.

    Тайна семи замков

    Евгения Константиновна в 26 лет стала второй мамой Ксении.По словам коллег, актриса всегда относилась к девочке как к родной дочери. А через два года после свадьбы у пары родился сын Денис.

    С ребенком актрисе помогали родители. Когда она уехала на гастроли, ее сын остался с бабушкой и дедушкой. Когда-то родители Евгении решили стать актрисой. Так что Евгения спустя много лет благосклонно отнесется к выбору профессий своими взрослыми детьми.

    Ксения стала программистом, живет в Америке, сын Матвей родился в 2001 году.Денис стал журналистом. Дочь и сын, а также родители тщательно оберегают семейную жизнь своих родителей от посторонних глаз. Они никогда не дают интервью и избегают разговоров о личной жизни Александра Александровича и Евгении Константиновны.

    Калягин и Глущенко считают, что семья — это сфера, которая должна быть закрыта от зрителей и журналистов.

    Как бы ни было сложно

    Слухи и скандалы, связанные с именем Александра Калягина, супруги не комментировали.В то время он уже руководил собственным театром «Et Cetera». В желтой прессе стали активно муссироваться романы Калягина с молодыми актрисами и даже его якобы домогательства.

    Бесцеремонные журналисты просто осадили актрису, звоня ей в любое время. Она приняла единственно верное решение в этой ситуации: Евгения Глущенко просто проигнорировала все грязные инсинуации. В конце концов, ни один слух никогда не был доказан. И в отличие от желтых статей, Калягин и Глущенко до сих пор остаются мужем и женой.И до сих пор никого не пускают в свою жизнь.

    В 2018 году пара отметит 40-летие совместной жизни. И можно ли столько лет прожить в браке без взаимной любви?

    Евгения Глущенко запомнилась зрителям по роли Веры в фильме


    Александр Калягин: «Я часто нарушаю правила. Я не всегда присутствую там, где это необходимо, не всегда говорю то, что ожидается.


    - Александр Александрович, юбилейный сезон, что это для вас: красивая фраза, повод для отпуска или какая-то веха?

    - У каждого театра есть свой день рождения.Обычно история театра начинается с первого публичного выступления. Ровно двадцать лет назад мы показали зрителям спектакль «Дядя Ваня», жизнь нашего театра началась с Чехова. И как бы ни были ироничны цифры, это круглая дата, а 20 сезон на самом деле юбилейный, красиво звучит эта фраза или нет.

    Но вехи театра отмечены спектаклями. И они вовсе не обязательно должны быть успешными. Бывает, что ты не можешь достать билеты, а спектакль остается в репертуаре надолго, и ты прекрасно понимаешь, что это не определяет дальнейшего развития театра.

    «Вехи театра определяют производительность»

    Кое-что мы уже играли на Новом Арбате, но началом новой сцены стала постановка «Черной дамы сонетов» Бернарда Шоу, определившая жизнь театра уже в его театральном зале. Затем были спектакли «Дон Кихот» и «Король Убью», также ставшие знаковыми для театра. Чуть позже Шейлок. После каждого такого спектакля театр делает скачок вперед, возникают новые масштабы и иное художественное мышление.

    - Вы начали юбилейный сезон постановкой спектакля с необычным названием "Вау место для кормления собак".Считаете ли вы эту постановку знаковой для театра?

    - Каждое выступление Роберта Стуруя я считаю очень важным для театра, ни одно из них не стало, как говорят работники театра, мимолетным зрелищем. Стуруа отличный режиссер. Мы только что гастролировали по Грузии, где показали два спектакля: «Буря» Уильяма Шекспира и «Вау, место кормления собак» Тарика Нуи. Оба выступления были, не побоюсь этого слова, триумфальными. Наверное, возвращение Стуруя на родину, в театр, из которого его выгнали, не могло быть иным.Но даже с учетом этого обстоятельства никто не ожидал такого приема со стороны публики, среди которой далеко не всех можно назвать друзьями Стуруя. А особенно успешным было шоу «Ого, место, где можно покормить собак». Они сказали, что это новая Стуруа.

    Робер взял пьесу, говоришь, с необычным названием неизвестного французского автора. Мы открыли имя Тарика Нуи не только России, но и миру, раньше его пьесы не шли в театрах.В нем есть воздух, в нем есть пространство, которое можно заполнить собственным контентом. Обычно на выступлениях Стуру многолюдно, а человек здесь всего три человека. Но это действо, разыгрываемое всего тремя героями в «кормушке для собак», приобретает черты вселенской катастрофы, хотя публика и смеется. Однако в этом спектакле, как всегда у Стуруя, наполненном философскими размышлениями о мире, много юмора и иронии. И это тоже свойство режиссера Стуру - все его постановки наполнены театральной иронией.

    Спектакль «Ух ты, место, где можно покормить собак» поставил Стуруа как генеральный директор театра. Всего в нашем репертуаре четыре выступления, причем Шейлок играет уже 12 лет, последняя запись Краппа — 10, а Бурза — всего два.

    - Вы проработали в роскошном театре на Тургеневской площади всего 8 лет, а до этого ютились в крохотной комнатке. Что это дает и что занимает много места?

    - Не то чтобы мы "ютились", на самом деле комната была не такой уж и маленькой.Проблема была в том, что это не было театром. Теперь у нас есть свой театр, построенный по моим театральным идеям. Наша сцена имеет абсолютно идеальные размеры, т.е. выполнена по классическим параметрам.

    Я в шутку называю себя соавтором тех известных и великих архитекторов, которые создавали проект театра. Но то, что я хотел участвовать во всем, изводя всех своими фантазиями, своими требованиями, — это абсолютная правда. Думаю, строители меня тогда ненавидели, я много времени проводил на стройке, всем мешал.Я хотел, чтобы наш театр не был стандартным, безликим, как сотни других в разных городах мира. Всем известно, что «театр начинается с вешалки», но я бы сказал, что он начинается на краю здания театра, который должен быть восхитительным, прежде чем вы войдете в него. А переступив порог театра, вы сразу должны оказаться в мире театральной игры, которая прослеживается во всем. Наш театр задуман как игра для взрослых. У каждого ящика есть название: есть Шекспир, есть простые деревянные скамейки.Он для ценителей театра, для тех, кто настолько увлечен спектаклем, что им все равно, на чем сидеть. Есть ложа «Фальстаф», а для самых наивных зрителей есть ложа «Митрофанушки». Шкатулку «Тартюф», как я говорю со смехом, надо отдать театральным критикам. Центральная коробка называется Годо. Для самых высоких гостей. Вы с нетерпением ждете их визита. А если вдруг и сделают нам честь, то мы старались не думать, что они главные - и немного сдвинули коробку изнутри. А в нашем театре стулья разные, каждый выбирает удобный для себя.Вся эта игра была затеяна мной, и я рад слышать от зрителей, что у нас очень красивый театр.

    Но должен сказать, что я был безумно счастлив даже тогда, когда театр получил помещение на Новом Арбате. До этого они путешествовали три года, но я даже не хочу рассказывать об их впечатлениях. Я прошел километры по ковровым дорожкам в разных ведомствах, написал тонны бумаг, унижался, просил и, наконец, умолял. Для нас тогда переезд в бывший конференц-зал какого-то министерства на Новом Арбате был огромной удачей.Мы занимали второй этаж в небоскребе, у нас не было отдельного входа, зрители и работники театра пользовались одной дверью. Не было нормальных гардеробов, складов и т. д. Но не это самое главное. Самым сложным было то, что сцена конференц-зала не была приспособлена для театральных постановок. Конечно, мы изменили все, что можно было изменить. Но каждый раз, когда в театре появлялся новый режиссер, он приходил в ужас — у сцены не было глубины, здесь было очень сложно выстроить сценическое пространство.Артисты, которые должны были придумать проект для шоу, чувствовали себя еще хуже. Тем не менее, у нас работали действительно великие мастера: Давид Боровский, Эдуард Кочергин, Георгий Алекси-Месхишвили, Эмиль Капелюш. На Новом Арбате уже выступали Роберт Стуруа, Дмитрий Бертман, Григорий Дитятковский, Александр Морфов, Оскарас Коршуновас...

    - Почему так много разных режиссеров, что это: квест, принципиальная позиция дать голос разным мастерам?

    "Руководитель должен быть не только, условно говоря, высоким профессионалом, но и своим"

    - Убежден, что каждое новое художественное «внушение» полезно для театра, полезно для труппы, оживляет и активизирует жизнедеятельность театрального организма.Хотя надо понимать, что не всякое "вливание новой крови" может быть полезным - если нет совпадения в художественных принципах, происходит отторжение. Ведь за эти годы театр выработал свое направление, свой стиль, поэтому режиссер должен быть не только, условно говоря, высоким профессионалом, но и своим. Поиск режиссеров — сложный процесс, как и поиск пьес. И эти два процесса переплетаются, как я это называю: хорошо «жениться» на режиссере для спектакля, и актеры тоже должны быть вовлечены в эту любовную историю.

    - Вам нравится самому выступать в качестве режиссера, это необходимость или лучше - действовать?

    - Когда я только начинал строить свой театр, я сказал однозначно: «У меня нет амбиций как у главного режиссера». На самом деле, в то время я не давал столько шоу сам. У меня были спектакли по Чехову, Мольеру и по трем современным пьесам. Сейчас снова работаю над современным автором, мы уже начали работать над пьесой. Я уже не раз об этом говорил - театр не может существовать без современного искусства.Именно поэтому я стараюсь, чтобы в репертуаре присутствовала не только классика. Хотя художники воспитаны на классике.

    - Распространено мнение, что в России слишком много актеров, которым некуда деваться. Ты согласен?

    - Деваться действительно есть куда - стольким провинциальным театрам нужны артисты. Но никто не хочет уезжать из Москвы или Петербурга! Все хотят работать в столицах и понятно почему - тут больше возможностей, в том числе и съемок.Сейчас идет огромный поток сериалов, все время нужны новые лица. И если ты заходишь в одну серию, приходит другая серия, а это деньги, тебя узнают на улицах и ты думаешь, что уже стал артистом. Но, к сожалению, в сериалах обычно используют однажды найденный тип, а художники фактически дублируют одни и те же штампы, поэтому профессионально, к сожалению, не развиваются. И я убеждаюсь в этом каждый раз, когда наши артисты возвращаются в театр обессиленными и уставшими после изматывающих фильмов.

    - Что происходит в регионах, как там выживут театры? Интересен пример детских кукольных театров: основные образовательные учреждения и фестивали проходят в регионах, а не в столицах. А другие специальности?

    - В регионах у театров вообще непростая жизнь, хотя если губернатор любит театр, если местная власть покровительствует артистам, театры развиваются нормально. Действительно, сейчас проходит очень много фестивалей, которые в какой-то мере пытаются восполнить тот пробел, который возник из-за отсутствия гастролей.Фестивальная жизнь в России сегодня очень разнообразна и почти все фестивали проходят под эгидой Союза театральных деятелей России. Мы присылаем своих специалистов, театральных критиков, они привозят отчеты. Эти отношения анализируются, поэтому жизнь провинциальных театров нам хорошо известна. Наш театральный союз находится в постоянном контакте со всей театральной Россией. Мы знаем почти все проблемы и стараемся их решать. Не было ни одного театрального конфликта, который бы разрешился без вмешательства СТД РФ.

    - Александр Александрович, вы много говорили о том, что самое главное для вас - это сцена, а общественная деятельность - совсем не ваше любимое дело. Но в 1996 году, по их собственным словам, на энтузиазме, удалось им это или нет, они стали председателями СТД. С этого момента вы подписываете открытые письма, вступаете в партию и становитесь доверенным лицом политика. В вас что-то изменилось или это необходимые правила игры?

    - Я говорил и говорю: я люблю играть больше всего на свете.Я в первую очередь актер. В детстве я мечтал о собственном театре, теперь он у меня есть. Это большая радость знать, что для вас будет удивительный театр, который будет посещать публика еще много-много лет.

    Я уверен, что, несмотря на то, что столько лет руководил профсоюзом, я не стал государственным служащим. Кстати, я часто нарушаю правила игры. Я не всегда присутствую там, где это необходимо, не всегда говорю то, что ожидается. Я пытаюсь быть честным. И то, что он стал доверенным лицом президента России, не означает, что он изменился, а, может быть, потому, что, наоборот, он остался артистом, умеющим подхватывать неправду даже не умом, а целеустремленностью. чисто интуитивная способность доверять людям.Я верю во Владимира Владимировича Путина, мы встречались несколько раз, и он сделал то, что обещал. Не скажу сейчас, но театральному сообществу это очень помогает, поверьте.

    И, будучи художественным руководителем театра, а также руководителем театрального объединения, я не могу не участвовать в политической и общественной жизни. Мне все время приходится бороться и с законами, мешающими развитию театрального искусства, и с тем, что спектакль скудно финансируется и т. д. И сам пытаюсь наладить диалог с властью, пишу письма губернаторам, когда что-то нужно защищаться в провинции.Я встречаюсь с первыми людьми в стране, когда мне позволяют. Я думаю, это нормальный диалог.

    - Сейчас происходит столько событий, что о них невозможно не спросить, особенно в связи с событиями вокруг Театра. Гоголь. Что происходит с театрами в Москве, переводятся ли вы на срочные контракты, как теперь будут жить руководители, привыкшие к практически неограниченной власти в театре?

    - Не буду говорить о Театре. Гоголь, всё уже обговорено.Он также говорил о срочных контрактах. Я думаю, что они нужны. Руководители театра только согласятся, но я не знаю, была ли у них неограниченная власть. Может быть, у кого-то и было, но театру нужна диктатура, как говорил Товстоногов, нужна добровольная диктатура. Когда артисты верят в своего лидера и готовы объединиться вокруг него и следовать за ним. Это плохо?

    - Департамент культуры говорит, что ротация и ротация необходимы, и сейчас это касается управления, но это должно касаться и актеров.Каков ваш прогноз, к чему это приведет?

    - Если ротация ради ротации, то не нужна. Зачем менять руководителя театра, когда у него отличная труппа, ровный репертуар, задействованы молодые режиссеры, а театр работает в полную силу? За что? Отметить в плане - ротация сделана? Тупой! Уступить место младшему? Но надо быть уверенным, что молодой лучше возглавит театр. Мне кажется, кадровой политикой уже много лет никто не занимается, поэтому возникли серьезные проблемы.И сегодня Министерство культуры Москвы пытается изменить ситуацию. Да, менять нужно, но очень осторожно.

    - Как вы думаете, можно ли решить проблемы театров, ничего принципиально не меняя, и если да, то что?

    «Больше всего на свете я люблю играть»

    - Я убежден, что театр, как живой организм, со временем меняется. Театр чутко реагирует на все перемены и перемены в обществе. Сейчас все говорят о необходимости реформирования театра, но у всех есть представление, как это сделать.Кто-то с завидным упорством настаивает на сокращении театров, кто-то требует закрытия всех «театров с колоннами», кто-то утверждает, что должны быть только дизайнерские театры, а весь репертуар должен быть уничтожен. Я уверен, что любая непримиримая позиция всегда порочна.

    Я думаю, у нас есть другие дела. Первая и самая главная – это театральная школа. Кого мы сегодня воспитываем? Почему на сцене так мало личностей? Почему так сложно найти лучших режиссеров? На самом деле, если старшее поколение арт-директоров уйдет, я не уверен, что сразу найдется замена.Как преодолеть разрыв между поколениями, как восстановить преемственность в театре, как вернуть театру то место, которое он всегда занимал в России? Это основные вопросы, на которые мы должны ответить.

    .

    Смотрите также